Kleurrijke kwetsbaarheid

De graphic novel Panter van Brecht Evens vertelt het verhaal van Christine, een eenzaam meisje dat worstelt met verdriet. In haar kwetsbaarheid verschijnt Panter een fantasierijk figuur die haar wereld opfleurt. Hij lijkt zeer vriendelijk en is een ware troost voor Christine, ze krijgen een hechte vriendschap. Maar naar mate je verder leest merk je hoe Panter eigenlijk zeer manipulatief gedrag vertoont. Je ziet zo hoe Christine zich door hem gaat afzonderen van haar omgeving.
Het boek kaart een aantal confronterende thema’s aan: eenzaamheid, rouw, manipulatie en grensoverschrijdend gedrag. Dit op een indringende en soms zelfs ongemakkelijke manier. Dat gevoel wordt dan weer versterkt door de kwetsbaarheid en onschuld van Christine.
De aanwezigheid van Panter kun je op veel verschillende manieren interpreteren. Maar persoonlijk denk ik dat hij symbool staat voor hoe we omgaan met verdriet, het maakt ons kwetsbaar. Het boek Panter zet je aan om na te denken over wat die kwetsbaarheid in ons kan teweegbrengen. Eventueel hoe je je daartegen kunt verzetten, als dat kan.
Wat mij vooral aanspreekt in dit boek is de manier waarop Evens tekst en beeld laat samensmelten. Hij gebruikt veel felle en contrasterende kleuren in zijn aquarel tekeningen. Hij maakt geen gebruik van duidelijke kaders, wat het speelse gevoel van Panter wel versterkt. Het sleurt je ook mee in de wereld van Christine waar het moeilijk is om fantasie en werkelijkheid van elkaar te onderscheiden.
Hoe je het ook bekijkt je wordt in dit verhaal gedwongen mee te voelen met Christine. Toch doet de inhoud je twijfelen, maar dit is net hetgeen die je ook aanzet om verder te denken dan enkel datgene dat je ziet of leest in het boek. Uiteindelijk is het ook nog redelijk open voor interpretatie, wat ik persoonlijk een heel sterk element vind van het boek. Toch leest dit boek zeer vlot.
Dit is het perfecte boek om snel te lezen, waar ook veel inhoud in verwerkt is en waar je dus ook nog even van kunt nagenieten!