Gelatenheid in de kunst: Nijhoff, Braque, Kawabata - van gesloten naar open vormen

De teneur van maakbaarheid die heerst in de moderniteit brengt het leven uiterlijk op hoger plan, maar tast het leven innerlijk aan. Gerard Visser interpreteert in dit boek de revolutie die heeft plaats gevonden in de kunst als een antwoord op deze teneur. Hij licht dit toe aan de hand van de dichtkunst van Martinus Nijhoff, de schilderkunst van Georges Braque en de verhaalkunst van Yasunari Kawabata. In het werk van deze kunstenaars tekenen zich de contouren af van een toekomstige spiritualiteit, die volgens Visser hernieuwd inhoud geeft aan het ooit door Meister Eckhart geïntroduceerde motief van gelatenheid.

Gelatenheid in de kunst is het tweede, afzonderlijk te lezen deel in een trilogie. De pers over het eerste deel, Gelatenheid. Gemoed en hart bij Meister Eckhart:

'Weldoorwrocht, goed leesbaar en uitermate leerzaam. Deze combinatie is zeldzaam en dat maakt lezing van dit werk tot een groot genoegen.' (Gert-Jan van der Heiden, in 8-Weekly)

'Alleen al door brede opzet en durf een boeiend en stellig bijzonder rijk boek.' (Charles Vergeer in Filosofie)

Gerard Visser was tot 2015 hoofddocent cultuurfilosofie aan de Universiteit Leiden